第35届上海之春国际音乐节——上海师范大学艺术展示周进入第四天。5月9日下午16:30，上海师范大学音乐学院公共艺术教研室李伟教师主讲的第三场公益讲座《歌声与信仰—几首原创歌曲及音乐电视创作制作体悟》在上海师范大学教苑楼C座多功能厅开讲。李伟（梦苇），中国音乐家协会会员，先后毕业于江苏师范大学音乐学院和南京师范大学音乐学院，现师从于著名歌唱家李谷一。曾发行音乐专辑《如此美丽》、《美丽大中国》、《月如钩 人如梦》、《礼仪东方》、《永远的信仰》、《伊人如梦》和举办多场个人独唱音乐会，歌曲《礼仪东方》获得2017年度国家艺术基金的资助，并荣获2017年度陕西省宣传部精品“五个一工程”奖；2018年4月歌曲《永远的信仰》音乐电视喜获中组部颁发的第十四届全国 苇 党员教育电视片观摩交流活动评选一等奖；歌曲《永远的信仰》入围上海市委宣传部评选的2017年度重 点文艺创作品奖；2017年11月歌曲《永远的信仰》荣获甘肃省委省政府颁发的“第八节敦煌文艺奖一等奖”等。上海师范大学音乐学院执行院长施忠，音乐学院党总支书记高亭，以及校内外师生和爱乐群众出席了本场讲座。
本次讲座李伟老师从歌曲主题、情感共鸣、投资价值、后续传播和价值延伸几个方面阐述她的原创音乐作品和音乐电视的创作过程，同时结合演唱、播放专辑进行演示，现场气氛生动活泼。李伟老师重点讲解了她的代表作品《如此美丽》《礼仪东方》和《永远的信仰》的创作制作艰辛历程。尤其《礼仪东方》作品是一首以“传承和弘扬中华传统礼仪文化”为主题的歌曲，牢牢契合了中国现代社会主义传承优秀传统文化的要求。国内著名词作家曲波将表现传统文化的丝绸、瓷器等元素融入歌词，作曲家栾凯教授立足于“新古典民歌”风格进行创作，后期的电视MV制作团队及无数群众志愿者参演人员整个使作品呈现出细致宏大的视觉效果。音乐电视由央视著名导演郑浩亲自策划导演，上海市国际文化传播协会与海立方文化产业投资集团倾力支持下完成制作拍摄。正是因为作品创作者和艺术家们的共同努力，才有了这部凝聚中国传统礼仪且具有审美价值、教育意义的作品《礼仪东方》。
另一首原创歌曲《永远的信仰》。由安华作词、何沐阳作曲、郝松编曲，主题突出、旋律优美、大气磅礴，MV音乐电视由著名导演孟丹、严霞亲自策划执导于2017年八一前夕拍摄制作完成，是对建军90周年的美好祝愿，更是喜迎党的十九大胜利召开的献礼。同时得到了央视大型文献纪录片《永远的军魂》导演摄制组的大力关心和支持。上海市委宣传部、上海市国际文化传播协会、上海市百名将军活动中心、上海师范大学音乐学院给予了鼎力支持和关心。武警上海市总队政治部、上海市文化广播影视管理局影视摄制服务机构、哈军工上海校友会合唱团、上海市闵行区华虹小学、黄浦区复兴中路第二小学等给予了倾情协助拍摄。该片拍摄场地涉及到中共一大会址、上海市英雄纪念塔、上海市人民广场、上海龙华烈士陵园、校园社区等。李伟老师特别感恩倾情参加拍摄的老将军、老同志们。为了配合拍摄，平均年龄近八十岁的老将军一大早就冒着小雨就来到上海英雄纪念碑前，坚持站立长达两三个小时。晚上在中共一大会址拍摄中，四位平均年龄高达90岁的老将军拍摄了近一个小时，始终精神抖擞、豪气迸发。哈军工上海校友会合唱团的老同志们不仅将整段歌词背下来，更是整齐划一、情绪高昂、始终如一，几个小时的连续拍摄，一点感觉不到他们的疲倦之意，给大家留下了深刻的印象。
李伟老师认为，一部作品的成型，要经过构建筹备、选材取景、场景拍摄、审核剪辑等一系列工作，需要众人齐心协力付出努力。作品的创作需要契合大众的审美需求，其诞生离不开坚实的情感支持。众多志愿者爱心参与音乐电影的拍摄，是艺术情感让众人团结起来，使得作品有着深厚的群众基础。
最后，上海师范大学音乐学院副院长明虹老师对该场讲座进行精彩点评和总结：1、作品创作契合时代步伐，抓住时代脉搏，创作思路紧扣中国梦主题。2、这一系列作品以原创性为重点，李老师的作品并不仅仅在于歌唱的优美，更在于她与各位优秀的词曲作家一起，创作出颇具艺术性的作品。3、在电视台工作的李老师重视对作品的媒体宣传，使更多人了解到声乐艺术的魅力，其作品为中华民族传统美德的传播有所贡献。整场讲座气氛热烈，受到现场观众的一致好评。
晚上19：00，“家园梦”上海师范大学玉兰筝团5周年庆典音乐会在上海师范大学音乐厅隆重举行。上海师范大学玉兰筝团隶属于上海师范大学音乐学院艺术团，成立于2013年，由宋小璐副教授担任指导教师，由上师大音乐学院艺术硕士研究生、本科音乐表演古筝专业学生组成。建团以来，团员在全国各类赛事中屡获殊荣，曾获得第八届新加坡国际华人民族器乐艺术节重奏专业组金奖、作品编创奖；2017年上海大学生原创音乐大赛最佳作曲奖、2017年“汇创青春”音乐类创意作品展示活动编创一等奖等。上海师范大学副校长蒋明军，上海师范大学音乐学院执行院长施忠，音乐学院党总支书记高亭，以及校内外师生和爱乐群众出席了本场音乐会，音乐会现场座无虚席，宾客满堂。
本场音乐会的开场曲目是《翡翠》重奏（王丹红作曲，周展改编），旋律根据王丹红创作的同名弹拨乐合奏改编而成，由上师大玉兰筝团演奏，打击乐表演者是许笑雨、张彤。乐曲运用西南少数民族音乐素材，通过和弦色彩的变化、动感十足的节奏以及人声的哼唱，描绘了一幅五彩斑斓、具有西南民族风情的画面，表现了人们对美好生活的热爱与向往。
接着上演的曲目是《蓝》四重奏。演奏者为玉兰玲珑组合：杨贝诺、王涵、张薇希、叶欢。此曲是张梦于2015年创作的一首带有爵士乐风格的古筝四重奏作品。“蓝色”是三原色之一，也是动感与静态相统一的神奇色彩。作曲家通过运用四台古筝的不同调性、以及演奏家之间的默契对话来展现“蓝”这一色彩独有的魅力。
《西域随想》是一首经典的重奏作品（王建民作曲，朱学思编配）。演奏者为玉兰凝雪组合：蒋依涵、张谷乔、雷璐优、庄凯悦、周雨之、钱玉洁。打击乐表演者为胡嘉倩。乐曲采用了新疆少数民族的音乐素材创作而成，节奏上应用5/4拍等较有特色的复合节拍及多种节奏交替的手法。作品在尝试运用传统筝的五声性语言与新疆音乐的结合方面，做了探索性努力，全曲始终贯穿模仿新疆打击乐等各种鼓法的运用，形象地描绘了及人们载歌载舞的热烈场面。
音乐会的第四首曲目是古筝与大提琴《蝴蝶与蓝》（陶一陌作曲）。由上师大玉兰筝团与大提琴演奏者赵汝琼合作演奏，缓缓流淌着旋律如柔声细语的蝴蝶，让现场观众如痴如醉。
接下来表演的是一首创作于2000年的三重奏作品《秋望》（周煜国作曲）。演奏者为玉兰芳尘组合：李嘉瑶、孙寒冰、关琳。“楼倚霜树外 镜天无一毫,南山与秋色 气势两相高”作品取唐代诗人杜牧绝句《长安秋望》之意，乐曲将长安古乐曲牌与陕西地方戏曲音乐巧妙地结合，在古筝的演奏技法及表现力上进行了有益的尝试与探索，调式的扩展和游移及复调手法的运用，使得这首乐曲风格古朴而典雅，意境深邃而悠远。
本场音乐会的第六首曲目是一部四重奏作品《逐梦》，这首乐曲由赵沁暘、陈蓓萱作曲，上师大玉兰筝团首演，打击乐表演者为许笑雨、胡嘉倩、张彤。乐曲融入了现代音乐元素编创而成，刻画了年轻人从萌芽到寻梦、逐梦的心理过程。每个人都有自己的梦想，或许伟大，或许渺小，但对于我们自己而言，它们就是指引我们前进的明灯，带领我们飞翔的翅膀。在追逐梦想的路途中，往往会经历许多波折和磨难，但无论前方有多么泥泞，多么艰辛，我们都会坚定勇敢的走下去，不言放弃。
《百花引》四重奏（周延甲改编，朱毅编配）的演奏者是徐心佳、朱忆青、洪礼然、胡晓珺。乐曲根据陕西民间音乐曲牌《采花》、《滚南瓜》改编而成。描绘了秦川春色是一幅万紫千红、百花争艳、蜂歌蝶舞，到处充满蓬勃生机的美丽图画，是一首轻快活泼、优美抒情的春天舞曲。
《梦回临安》（周展、盛秧作曲）的领奏者是李嘉瑶、陈蓓萱，演奏者为钱玉洁、张谷乔、蒋依涵、王涵、叶欢、雷璐优、杨贝诺、庄凯悦，打击乐表演者为许笑雨、张彤。此曲是作者读岳飞《小重山》一词有感，仿佛穿越时空回到了那一段如烟的历史往事中。乐曲以江南音乐为素材，通过引子、小快板、柔板、急板、广板等几个部分，分别描绘了在激荡不安的战争岁月中，勇士们迈着坚定的步伐勇往直前的场景。
本场音乐会的压轴作品是《东渡》，特邀作品原创者、中国著名作曲家何占豪老师担任指挥。上师大玉兰筝团、上海师范大学行知合唱团共同出演。领奏者为陈蓓萱、李嘉瑶，钢琴伴奏为佘世晨，打击乐演奏者为许笑雨、张彤。《东渡》融合了扬州《拔根芦柴花》、日本的《北国之春》、《樱花》以及佛教音乐等元素，将郭沫若的诗词《鉴真东渡》融于其中，慷慨悲壮，气势磅礴。以“缅怀和歌颂”为主线，用三大篇章，重现鉴真当年东渡之路。六种感情——缅怀、乐观、搏斗、悲怆、喜悦、歌颂贯穿曲中，彼此转换，形象鲜明、高潮迭起，塑造了虔诚庄重，而又和蔼可亲的“作为有血有肉之人”的大师形象。上海师范大学玉兰筝团和学院师生饱含激情的演绎，激起了观众如潮的掌声。
美妙的音乐让现场观众无不沉浸其中，作品主题既有描绘烟柳画桥、风帘翠幕、暖风熏人的柔情美景，也有刻画马蹄声碎、鼓角齐鸣、金戈铁马的战争场面，表演者用多样化的演奏方式传达了催人奋进、勇于进取的情感意象。整场音乐会以丰富多元的重奏形式，技术精湛的表演诠释了新颖独特的当代古筝艺术作品，给现场听众留下了深刻的印象。本场音乐会是宋小璐副教授多年教学成果以及玉兰筝团精湛艺术水准的一次集中展示，校内外师生和筝乐爱好者都希望像这样有品质的音乐会能举办更多场，让艺术生活能够更加丰富多彩！
摄影：赵沁暘
编辑：许晨(2015级本科生)
林涵(2016级本科生)
文案：郭佳媛(2017级硕士研究生)
张艺阳(2017级硕士研究生)
