由俄罗斯“黄金时代”巴洛克室内乐团带来的名为“重返十七世纪”的室内乐讲演音乐会于2015年3月17日在上海师范大学音乐学院小音乐厅举行。当夜细雨微蒙，空气中弥漫着师生们对本场演出的热情期待。

    “黄金时代”巴洛克室内乐团2002年创建于莫斯科，是俄罗斯目前最重要的演奏古老音乐的团体之一，该院团的团长兼艺术总监 - 亚历山大•李斯特拉多夫是世界公认的（古）大提琴演奏大师，毕业于俄罗斯著名的彼得罗扎沃茨克国立格拉祖诺夫音乐学院。

    多年来，他们不仅尝试使用巴洛克时代保存至今的古董乐器，而且据说乐团每个人在拥有精湛演奏技巧的同时，又有着深厚的学术理论背景，这一切都强烈地传达着他们秉承传统“本真演奏”的美学观，力求完全真实回溯百年前音乐历史的乐团理念。

    本场演出不仅是“黄金时代”乐团在中国高校的首演，而且所有乐团成员将在来访期间为我院“中俄合作班”的学生们举办多场大师班和讲座。因此我们完全有理由期待博大、坚强、忧郁、善良和神秘的俄罗斯精神与巴洛克音乐在这动人初春和我们进行一场完美与华丽邂逅。

    细腻讲究的雅趣、恰到好处的把握以及深入浅出的作品诠释，这一切都使“黄金时代”巴洛克室内乐团绽放出独特的风格。当晚，几位年轻音乐家的演出都十分投入，没有任何的矫揉造作，简单、直接，近乎虔诚的演奏状态的背后是他们对于“古”乐复兴的美学品味与追求。

    整场音乐会首先在约瑟夫•博丹•德•博伊斯马蒂亚（Joseph Bodin de Boismortier 1689-1755）的 《古大提琴、大提琴与低音提琴三重奏（Sonate en trio №6 Paris 1725 op.7/6）》中开场，其和谐的音调、新颖的和声和雅致的趣味，体现了三种巴洛克古乐器的完美融合。生动而具有戏剧性动力的乐音一开始，一阵浓浓的古郁古意马上蔓延开来，细看台上几位演奏家轻松自如的演奏，雅致连贯的弓法处理，干净、不浮夸、恰当的肢体动作，偶尔俏皮但绝不夸张，适度得非常符合我们心目中巴洛克年代宫廷音乐家的味道。

    接下来焦阿基诺•安东尼奥•罗西尼（Gioacchino Antonio Rossini,1792～1868）的《D大调大提琴和低音提琴二重奏（Dute for Cello and Double Bass in D major）》，共三个乐章，乐曲一开始便由大提琴和低音提琴对位奏出乐章主题，着力而优雅，此后，两位演奏家以并不是很快的速度奏出连续的十六分音符，并将作品的主题变形，并重复地演奏；第二乐章是柔板，曲调略带忧郁，大提琴与低音提琴轮流奏出的连续三组十六分音符如同桥梁一般衔接着前后段落，给人以徘徊之感；第三乐章采用典型的巴洛克复调手法，各个声部交织在一起，相映成趣，将主题进行变化发展，最后又再次回归带第一乐章的主题。整首作品极富有动力性和逻辑性。

    演奏家们完美的演绎，那么让人沉醉，沉醉于这百年前流传下来的真实声响，沉醉于这声响带来的无尽的艺术想象。“乐器会成为你的老师”，古老乐器的迷人之处或许并不在于乐器本身，而是我们能通过它接触到古老的音乐和历史。一直以来，重视音乐作品的本意，崇尚本真演奏，也是许多音乐表演者的理想和追求。