2017年4月19日13:00—17:30，在上海师范大学音乐学院D座二楼舞蹈教室，举办了一场主题为“在舞蹈中蜕变”的大师工作坊，我院舞蹈系师生齐聚在舞蹈教室，参与和观摩了这场别开生面的舞蹈大师班。

舞蹈系高娟敏主任在大师班上介绍了舞蹈大师们的丰富资历：Iratxe Ansa，来自于西班牙的著名舞者、舞蹈编导；曾加入西班牙国家芭蕾舞团、里昂歌剧院芭蕾舞团、荷兰舞蹈剧场等；曾与William Forsythe(威廉•佛塞)，Jiri Kylian（基里安），Wayne McGrego，Ohad Naharin等众多世界著名编导合作；曾获西班牙政府奖、墨西哥国家奖，并在台湾及国内多所艺术院系授课，兼香港演艺学院客座编导。Igor Bacovich与Iratxe Ansa合作共同创作参加里约“Cello Dance Festival”、马德里“Communicatiˊon Interpretaciˊon Automatica”等，与Iratxe在世界各地教学、演出、编创及项目运营等。他们受邀在世界各国、各地进行教学及编创，更是在欧洲、美洲的各大舞蹈节上遍布表演的足迹。

此次Iratxe Ansa和Igor Bacovich老师的大师课一共分为四个部分。第一部分是由Igor Bacovich老师所带领大家做的身体的素质训练，这一部分相当于课前的热身也是一套完整的身体肌肉训练动作，结合了瑜伽、普拉提、健身等元素动作，解放四肢、感受躯干的多种运动方式并注重并让舞者挖掘自身潜能。学生们在探索自身最大潜能，发掘自身未被开发的身体潜能及力量薄弱的肌肉的同时激发出对这套训练方法的浓厚的兴趣。

第二部分是Iratxe Ansa老师所独创的芭蕾把杆训练。这套把杆训练是在原有古典芭蕾的动作基础上发展，让舞者摆脱古典芭蕾的“条框”，又有针对性的夸大舞者所要训练的肢体及身体某一块肌肉，强调舞者肢体的延伸感、舞蹈感觉和呼吸的重要性，这也是往往在芭蕾基训中很容易忽视的一点，她强调结合呼吸让身体的肌肉连接末梢神经做到身体潜能的最大的延伸感，Iratxe Ansa老师将这种延伸感解剖入微，让学生真正明白了它，并用方法掌握它。

第三部分和第四部分分别是是即兴和老师们的作品。这个环节非常的有趣，Iratxe Ansa老师和Igor Bacovich老师将身体“拆分”为一个个独立的个体，让学生凭借身体某一部分为主力，开发自身身体的多样性和可能性，并提出每个部位不同的作用和能力，通过意象法引导学生找到动作的质感，强调动作的真实性去探索舞蹈感觉，他们指出：“动作的连贯要像一位朗诵者、要像海浪般有起伏，每一个动作必须要是从内心被激发的情感，用中段为动力源，由心至四肢到末梢，发展多层次、多变化的自感动作。”

最后一个环节是由协助完成本次课程的辅助训练及翻译工作、现就读于中国文化大学运动教练研究所博士班的黎圆老师指导大家根据呼吸的节奏，加上意识的想象进行的一套身体放松训练，让大家接触到更多新鲜的舞蹈科学训练方法。

感谢学院对舞蹈系的大力支持，使本次的大师工作坊，给我们带来了一片更为广阔的天地，能够让我们在学校里感受和接触到世界上先进的训练理念和训练方法，让我们能够睁开眼睛看世界，使我们接触到的不仅仅是一堂课，更多的是一种关于舞蹈的思考，关于身体的认知方式，以及不同的思想。只有在这样的不断思考中我们才能更好的适应如今全球化、多元化的社会发展，才能更好的完善自我，而不是固步自封、闭门造车。让我们一起在舞蹈中蜕变，破茧成蝶！（舞蹈系 金秋 郑祎祺）