2025年10月31日，一场高水平的长笛大师课在我院成功举行。本次活动荣幸地邀请到了德国汉堡音乐与戏剧学院的长笛教授尤尔根·弗朗茨先生，他为在场的师生带来了一场精彩纷呈的艺术盛宴。弗朗茨教授以其31年顶尖乐团的丰富演奏经验、独特的教学魅力以及深入浅出的讲解，让所有到场者深感获益匪浅。

大师课上，弗朗茨教授对多位学生进行了悉心指导，从气息、音色、姿势到音乐风格进行了全方位的剖析与打磨。他不仅聚焦于高阶音乐表现，更回归演奏的根本，引导同学们重新审视那些决定音色质感的基础要素。

夯实基础：重塑演奏根基

弗朗茨教授将复杂的演奏技巧拆解为清晰可循的步骤。在演奏姿势上，他提出了分步式教学法，从双手自然下垂、对准身体中线，到小臂抬起、头部固定后用笛口找嘴巴，每一步都力求精准，为稳定演奏构建科学的身体框架。他强调，“内在的激动”与“外在的稳定” 需达成平衡，过度的身体晃动反而会影响气息与音准。

在气息与音色控制方面，他引导学生体会如何运用腹部支撑，将气息转化为一条平稳、绵长而富有弹性的线，让每个音符都饱满扎实。他特别指出，演奏强音（如高音f）时，不能单纯依靠用力，而需通过泛音等方式寻找正确的音准，避免音色刺耳，保持音乐的和谐与美感。

精雕技巧：提升艺术表现

针对吐音技巧，弗朗茨教授强调了舌头与气息的默契配合，通过“di-di”、“ti-ti”等基础发音练习，雕琢出清晰、精准的音头，这是音乐变得干净利落的关键。同时，他还分享了针对左手四指、五指的专项训练方法，以提升手指的灵活性与机动性。

升华理念：从“技”到“艺”的跨越

技巧之外，教授更注重学生音乐理念的塑造。他鼓励学生在演奏中放松身心，勇于接纳错误并继续前行，不要因小失误而“崩溃”。他教导学生，要感受音乐而非局限于音符，在保持稳定节奏的同时找寻自由的演绎，让每一个乐句都充满走向下一句的推动力，从而真正表达自己对音乐的理解。

参与课程的学生们反响热烈。阮青芳同学表示，教授亲临指导让她学到了众多实用的技巧与练习方式。郝安妮同学感慨道：“这堂课如同一面清晰的镜子，照见了我未曾察觉的细节。它是我从‘技术执行者’向‘音乐思考者’转变的重要契机。” 华茗羽、柳湘雯和黄雨薇同学也分别从演奏姿势、节奏把控和教学启发等不同角度分享了她们的丰厚收获。

本次大师课不仅为我院长笛学子提供了与国际顶尖大师面对面学习的宝贵机会，开阔了他们的艺术视野，也极大地激发了他们追求更高艺术境界的热情。它对我院音乐表演专业的教学与实践起到了积极的推动作用，是我院国际化艺术交流活动的又一成功实践。